Петр Кончаловский: сиреневый сад, портреты и натюрморты на юбилейной выставке

В корпусе Бенуа Русского музея открылась выставка «Петр Кончаловский. Сад в цвету», приуроченная к 150‑летию со дня рождения художника. Почётными гостями на вернисаже стали его потомки — Анна и Артем Михалковы.

Экспозиция и собрания

На выставке представлено 170 произведений Кончаловского: живопись, акварели и рисунки из 19 музеев страны — в том числе из Русского музея, Третьяковской галереи, музей‑заповедника «Абрамцево», Курской картинной галереи им.

А. Дейнеки, а также из собраний музеев Саратова, Самары, Нижнего Новгорода, Волгограда, Тулы и Смоленска; кроме того, экспозицию дополнили семь частных коллекций. Экспозиция охватывает ранний период, этап «Бубнового валета» и творчество после 1920 года — создаётся ощущение, что в рамках одной жизни художник пережил несколько творческих «жизней».

Портреты и семейные сюжеты

В экспозиции — узнаваемые полотна «Семейный портрет (на фоне китайского панно)» и «Семейный портрет. «Миша, пойди за пивом»», где изображены сам Кончаловский с женой Ольгой, «дочерью художника Василия Сурикова» и детьми Натальей и Михаилом. Среди автопортретов — в сером, с бритвой и в полном росте с собакой: художник в роскошной шубе на фоне зимнего пейзажа. Есть портреты дочери — и в детской матроске, и в зрелом возрасте; особо отмечают Наталью Петровну в розовом платье на полотне 1925 года, где она склоняется к туфельке, а рядом — портрет её матери Ольги Васильевны в красном и с ниткой длинных бус.

На выставке запечатлены юный племянник Митя Ясиновский в чёрном с большим кружевным воротником, маленькая внучка Екатерина — позднее ставшая женой писателя Юлиана Семёнова; на портрете 1936 года «Что мне с вами делать» она сидит в плетёном кресле в красном платье, а на полу расположены три куклы.

Как рассказала «МК» дочь Екатерины Семёновой Ольга Семёнова, дядя Кончаловский любил подшучивать над племянницей: пока она спала, он подливал куклам в стаканчики вино и разбрасывал окурки, а потом обвинял девочку в плохом воспитании кукол. В семье Ольгу Васильевну называли «Кулачок» за её стойкий характер.

Из зала портретов выделяются образы Сергея Прокофьева и Всеволода Мейерхольда с собакой — последний написан за два года до смерти режиссёра; неизменно привлекает посетителей портрет Алексея Толстого в собственном доме, где писатель сидит за хлебосольным столом с узнаваемой зелёной рюмкой. У Кончаловского сам стол часто превращается в отдельный натюрморт.

Редкие находки и темы поездок

Менее известные работы включают «Портрет художника В. И. Переяславца» 1936 года из его именного собрания и «Портрет японки Касахара» 1931 года из частной коллекции Екатерины и Владимира Семенихиных. Присутствует новгородский цикл, созданный после летних поездок художника 1926 и 1928 годов. Полотно «Новгород. Возвращение с ярмарки», где крестьяне возвращаются в телеге, поступило в Русский музей в 1965 году из Московского музея коневодства. Картина «Сирень» (1946) в 1987 году была передана во Владимиро‑Суздальский музей‑заповедник из санатория «Сосновый бор» Киржачского района Владимирской области.

Натюрморты, цветы и усадебные мотивы

Натюрморт — один из любимых жанров Кончаловского: для полотен он использовал охотничью дичь, овощи и фрукты, выращенные в усадьбе Бугры под Малоярославцем. Художника называли «малым голландцем» за мастерство в изображении снеди и мяса. В один из натюрмортов неожиданно попадает маленькая внучка Маргарита, которая впоследствии стала пианисткой. Экземпляры вроде «Хлебы на фоне подноса» прибыли из музея Рыбинска, «Хрусталь» — из частного собрания; ряд коллекционеров пожелал сохранить анонимность при передаче работ.

Посетителя встречает «Сирень на окне» (1935) из Волгоградского музея им. И. Машкова; маршрут по залам завершается «залом цветов», где доминирует сирень, разбавленная полотном «Утром испанских пионеров в летнем лагере» — на обороте холста указаны имена мальчиков латиницей. Испанская тема начинает появляться и ранее, например в «Испанках» 1937 года из собрания В. Некрасова, где за столом с фруктами сидят яркие женщины, ставшие по разным причинам нашими соотечественницами.

Контекст и биография

Пётр Кончаловский родился в имении Сватовка Харьковской губернии в 1876 году, жил там до пятилетнего возраста и учился в харьковской гимназии. В 1898 году вместе с родителями переехал в Москву; умер в 1956 году. Учился в Париже и позднее представлял там свои работы: в 1924 году его полотна заняли почти целый павильон на Венецианской биеннале.

Отдельным штрихом к истории выставки можно вспомнить, что в 2017 году Андрей Кончаловский и Никита Михалков открывали в Москве на Большой Садовой мемориальную мастерскую своего деда по материнской линии — в соседнем подъезде от «нехорошей квартиры» Михаила Булгакова. Андрей Кончаловский тогда охарактеризовал её как гнездо «Бубнового валета»: именно в этом объединении Кончаловский был одним из основателей.